Ich arbeite seit über 20 Jahren in verschiedenen Rollen im Bereich zeitgenössische Kunst. Als Kunsthistorikerin und Kommunikationswissenschaftlerin war ich freelance Kuratorin, habe über Kunst geschrieben, für Künstler:innen und Galerien gearbeitet und schließlich das Atelier eines bekannten deutschen Künstlers aufgebaut und über 15 Jahre geleitet.

Diese Entwicklung war kein Zufall. Die direkte Arbeit mit Künstler:innen und ihrem Werk hat und hatte für mich von Anfang an höchste Priorität. Denn ich glaube fest an die gesellschaftsverändernde Kraft von Kunst und habe mir deshalb schon früh zum Ziel gesetzt, Künstler:innen auf ihrer herausfordernden aber großartigen Mission zu unterstützen.

Aus diesem Grund habe ich Künstler:innenmanagement für den Bereich der bildenden Kunst neu definiert: Mit dem Ziel größerer Unabhängigkeit und Kontrolle über das eigene Werk, verband ich Produktion, Projektmanagement und Markt und verlegte deren Steuerung ins Atelier und damit in die Hand des Künstlers. Von dort wurden zahllose nationale und internationale Ausstellungsprojekte, sowie Theater- und Opernproduktionen initiiert, geplant und organisiert. In dieser Position habe ich alles darüber gelernt, was Künstler:innen brauchen, um mit ihrer außerordentlichen und unverwechselbaren Arbeit in einer kleinen Szene und einem noch kleineren aber nicht weniger komplexen Markt teilnehmen und langfristig erfolgreich bestehen zu können.

Mein Ziel ist es, dieses lang aufgebaute Wissen mit einem größeren Kreis zu teilen und jungen wie auch etablierten Künstler:innen zu helfen, ihre persönlichen Ziele selbstbewusster, schneller und besser zu erreichen.


Über meine Tätigkeit als Design Thinking Expertin und Trainerin und Coachin für digitale Transformation bei #PoDojo erfahrt ihr hier mehr.